Ключ к знанию

Как сделать лучше фото


Как сделать хорошее фото: 6 базовых принципов

1. Композиция

creativelive.com

Композиция — это искусство размещения объектов в кадре. Запечатлеть ли сцену целиком или сосредоточиться на какой-то отдельной её части — вопрос именно композиции.

Первое, на что следует обратить внимание, — это главный объект съёмки. Зачастую его расположение оказывает на снимок огромное влияние. Например, размещение объекта в середине кадра подчёркивает симметрию. Если расположить его сбоку, следуя правилу третей, то будет легче сконцентрировать внимание зрителя на изображении в целом.

Не менее важно и то, что остаётся за пределами кадра. Зачастую смещение позиции камеры или приближение помогают избавиться от ненужных раздражителей и ещё сильнее привлечь внимание к объекту.

2. Экспозиция

Чтобы создать изображение, сенсор камеры должен захватить определённое количество света. То, сколько именно света попадает на сенсор, называется экспозицией.

Встроенный в камеру экспонометр помогает фотографу определиться с показателями, которые влияют на экспозицию — это выдержка, диафрагма и светочувствительность. В автоматическом режиме фотоаппарат всё это делает сам. Слишком тёмное изображение называется недодержанным, слишком светлое — передержанным.

Понятия правильной экспозиции как такового не существует: этот момент субъективен, как и фотография в целом.

Можно недоэкспонировать снимок и потерять детали в тёмных участках, но тем самым сделать картинку более мрачной. Если немного передержать фото, то изображение получится более воздушным. Изменением одной лишь экспозиции можно существенно повлиять на настроение фото.

3. Фокусировка

В объективе камеры установлены линзы, благодаря которым та или иная часть изображения получается резкой. Вы легко можете выделить главный объект съёмки, изменив фокусировку вручную или позволив аппарату сделать это за вас в автоматическом режиме.

Одни фотографы оставляют фон размытым, другие делают резкой большую часть изображения. Речь идёт о глубине резкости, которая определяется расстоянием до объекта съёмки и размером сенсора фотоаппарата. Именно из-за последнего аспекта вам никогда не удастся размыть фон с помощью камеры смартфона так же, как при использовании полноценной зеркалки или беззеркалки.

Таким образом, меняя число диафрагмы и расстояние до главного объекта, вы можете приглушить отвлекающие внимание детали или, наоборот, оставить окружение чётким, если оно гармонично вписывается в кадр.

4. Свет

creativelive.com

Понимание того, как свет влияет на изображение, очень важно, чтобы научиться делать хорошие снимки. Свет бывает разный: он может падать под различными углами, может варьироваться его интенсивность и даже цвет.

Когда объект равномерно освещён спереди, проще достичь максимально верной экспозиции, но зачастую это выглядит скучно. Свет, падающий сбоку, создаёт динамические тени и может сделать снимок более интересным. Если направить свет сзади, то можно заставить объект в буквальном смысле сиять.

В облачный день свет распределяется совершенно иначе, нежели в солнечный. Благодаря мягкому освещению появляются мягкие тени. Чем жёстче свет, тем тени становятся глубже. Единственно верного варианта здесь нет — всё зависит от того, какое настроение вы хотите придать снимку.

Цвета на изображении очень сильно зависят от освещения, и порой контролировать ситуацию целиком и полностью невозможно. Если какой-либо оттенок на снимке не выглядит таким, каким должен быть, измените баланс белого на камере, когда фотографируете или уже при обработке.

5. Момент съёмки

kenjenkins.com

Момент съёмки влияет на то, каким получится кадр: скучным или по-настоящему интересным. Вовремя нажав на кнопку спуска затвора, вы можете заставить кошку грациозно повиснуть в воздухе, а тень — принять абстрактную форму.

Чтобы не упустить решающий момент, можно использовать режим серийной съёмки. В нём камера за одну секунду делает максимально возможное количество фото.

Не менее важно и то, в какое время суток вы снимаете. Прямо после восхода солнца и перед закатом свет мягкий, благодаря чему на изображении создаётся золотое свечение. Во время сумерек небо имеет голубой оттенок. Полуденное солнце в безоблачный день даёт жёсткий свет и глубокие тени.

6. Вдохновение

Фотография может быть идеальной в техническом плане, но всё ещё скучной. Камера — это инструмент, который позволяет продемонстрировать свой собственный взгляд на мир. Поэтому очень важно найти источник вдохновения, чтобы делать интересные снимки. Вы вполне можете нарушать некоторые правила, если того требует ваша идея.

Читайте также 🧐

lifehacker.ru

Как сделать красивую фотографию в домашних условиях: советы и идеи

Делаем классные снимки дома!

Яркие фото, способные украсить альбом и сорвать сотни лайков в соцсетях, создаются не только на берегу моря или в дорогой студии. Собственная квартира легко может стать фоном для отличных снимков! Хотите узнать, как сделать красивую фотографию в домашних условиях? Читайте советы в нашей статье!

Как сделать красивое фото дома на смартфон

Обходиться будем минимальными средствами – никаких зеркальных фотоаппаратов или профессионального освещения. Только вы, смартфон и подручные средства. Приёмы, которые можно использовать для получения качественных снимков, зависят от того, что именно будете фотографировать.

1. Портрет

Нужно стильное фото на аватарку для соцсети? Или вы просто сделали новую причёску и хотели бы запечатлеть себя во всей красе? Тогда понадобится удачное селфи. Рассмотрим, как сфотографировать себя в лучшем виде.

  • Свет
  • Секрет хорошего кадра, в первую очередь, заключается в правильном освещении. Обычно в квартирах, даже с яркими люстрами, света не бывает достаточно. Образуется зернистость, да и общий тон лица получается не самый привлекательный. Оптимальный вариант – естественное освещение. Поэтому во время съемки встаньте лицом к окну.

    Портрет при естественном освещении смотрится наиболее выгодно

  • Ракурс

Съёмка в фас (лицо смотрит прямо в камеру) часто создаёт недостатки даже там, где их не было. Попробуйте повернуться к камере в пол-оборота – это один из универсальных вариантов, который пойдёт большинству. Такой ракурс зрительно делает лицо уже, подчёркивает скулы и стройную шею.

Даже лёгкий поворот головы делает лицо на снимке привлекательнее

Ещё один вариант удачного ракурса – поднять камеру над головой, чтобы смотреть в объектив снизу вверх. При таком положении глаза будут казаться больше и выразительнее.

  • Фон
  • Даже если вы снимаете портрет, где всё внимание зрителя приковано к лицу, не забывайте о том, что находится вокруг. Неприбранная одежда на стуле или недоеденный обед могут в два счёта испортить привлекательную картину. Постарайтесь, чтобы за спиной оказался интересный интерьер.

Следите, чтобы задний план был эстетичным

Попробуйте прямо сейчас!

Для Windows 7, 8, 10, XP, Vista

2. Предметная съемка

Если любите делать снимки для инстаграмма, вам непременно потребуется умение фотографировать небольшие предметы. Несмотря на кажущуюся простоту, здесь хватает подводных камней. Необходимо передать фактуру, мельчайшие детали, точный цвет. Сделать красивое фото на смартфон помогут наши советы:

  • Освещение
  • Как и в случае портрета, правильно падающий свет – залог успеха. Здесь, опять же, хорошо подойдёт естественное дневное освещение из окна. Главное, не размещать объект прямо под солнечные лучи, иначе засветок не избежать.

    Другой вариант: взять обычную настольную лампу, желательно с белым, а не жёлтым светом, и подсветить ей предмет. Однако не стоит напрямую направлять её на объект. Вы можете соорудить аналог профессионального лайтбокса из обычных листов белой бумаги. Поместите внутрь бумажного короба предмет, а лампу установите так, чтобы она светила на одну из бумажных стенок. Это создаст приятный рассеянный свет внутри короба.

    Самодельный лайтбокс для предметной съемки

  • Фон
  • Если ваша цель – красиво продемонстрировать предмет, стоит выбрать обычный белый фон, который не будет отвлекать на себя внимание. Возьмите простыню или чистый бумажный лист, поместите на них предмет съёмки. Если нужно что-то более оригинальное, например стильный натюрморт для инстаграмма, то поищите интересные материалы. Мятая бумага, холстина, обложка книги – оглянитесь, вас наверняка окружают сотни подходящих вариантов.

    Деревянные доски хорошо смотрятся в качестве фона

  • Дополнительные приспособления

Для предметной съёмки неплохо использовать небольшой столик, где будет располагаться объект. Если вы пользуетесь естественным освещением, можно обустроиться на подоконнике. Очень желательно использовать штатив, даже если съёмка делается с телефона. Это позволит избежать дрожания рук, добиться максимальной чёткости.

Как сделать фото ещё лучше

Даже удачный снимок нуждается в обработке. Улучшить качество фото, убрать лишнее из кадра, отретушировать портрет или наложить эффекты позволит программа ФотоМАСТЕР. Какие возможности она предлагает?

  • Улучшение снимка
  • Вы можете выбрать как автоматический режим коррекции, так и ручной. В автоматическом можно выправить за пару кликов мышки цветовую гамму или освещение. Для ручной обработки софт предлагает гибкие настройки цвета, усиление резкости, устранение засветок.

    Изменяем настройки освещения в программе ФотоМАСТЕР

  • Композиция
  • Обрезайте лишнее с помощью удобного инструмента «Кадрирование», выравнивайте изображение через гибкие настройки «Геометрии», сделайте акцент на центральной части кадра с помощью симпатичной виньетки или стилизуйте цифровое фото под плёночное, добавив зернистость.

    Ставим акцент на центр кадра с помощью виньетки

  • Ретушь
  • Уберите лишние блики, дефекты кожи, устраните эффект красных глаз – это и многое другое можно сделать с помощью инструментов раздела «Ретушь». Одним кликом улучшить фотографию позволит функция «Идеальный портрет». Используйте готовые стили, чтобы лицо на снимке стало совершенным.

    Сделайте кожу лица гладкой и ровной с помощью функции «Идеальный портрет»

    Попробуйте прямо сейчас!

    Для Windows 7, 8, 10, XP, Vista
  • Стильные эффекты
  • Как сделать необычное фото из самого простого? Создать нечто особенное поможет каталог готовых эффектов. Поиграйте с освещением, превратите портрет в старинную фотографию или кадр из культового кино. Десятки самых разных эффектов открывают безграничные возможности для творчества.

    Накладываем эффект «Старое фото»


  • Текст
  • Добавляйте оригинальные надписи к фотографиям, подписывайте людей, даты или место действия. Коллекция красочных стилей поможет привлечь внимание зрителей к текстовой информации.

    Добавляем подпись к фотографии

Заключение

Сделать красивую фотографию в домашних условиях без участия профессионального фотографа реально! Немного креатива и фантазии, кусочек терпения и, конечно, незаменимая помощь ФотоМАСТЕРА. Эта программа для коррекции фотоснимков позволит довести до ума любой снимок, исправив недостатки, которые свойственны практически любым домашним фотографиям. Ваша квартира может запросто стать отличной фотостудией – дерзайте!

photo-master.com

60 кратких советов для получения хороших снимков

Некоторые люди, которые увлекаются фотографией, уверены, что для получения эффектных снимков нужна дорогая камера. Это заблуждение. Отличные фотоснимки можно сделать даже с помощью смартфона, так как правильная техника работы зачастую важнее оборудования.

Мы собрали классические советы по фотографии, которые помогут улучшить качество снимков, в общий список из 60 позиций и разбили их на группы. Советы помогут начинающим фотографам и тем, от кого случайно убежала Муза творчества улучшить свои фотографические навыки без покупки нового оборудования.

Изучите вашу камеру

  • Прочтите руководство. Далеко не все это делают, и даже не представляют, какие возможности упускают при этом. Найдите время и тихое место для внимательного ознакомления с инструкцией, а не бросайтесь сразу снимать семейный праздник, типа свадьбы или юбилея прабабушки.
  • Запомните основные положения ручных настроек, если у вас цифровой фотоаппарат – не ограничивайтесь предустановленными. Аналогично и для смартфона – лучше уметь выставлять все параметры самостоятельно, чтобы понимать, что и как именно работает на результат.
  • Доведите все основные манипуляции до автоматизма, чтобы вам не нужно было задумываться, как включать вспышку, пользоваться зумом или другими базовыми приспособлениями.
  • Научитесь правильно и уверенно держать камеру: от этого нередко зависит качество снимков. В идеале, это нужно делать обеими руками, прижав локти к телу, чтобы контроль был максимальным, а дрожание аппаратуры поменьше. Однако, стоит отработать и удержание только правой или левой рукой.
  • Даже если предыдущий пункт с блеском освоен, научитесь работать со штативом. Он уменьшит дрожание, поможет с легкостью подстраиваться под разные углы съемки. Обратите внимание на мини-штативы – их можно ставить, например, на стол.
  • Высокое разрешение – оптимальная настройка, с ней по определению фотографии выходят лучше. Однако, нужно научиться находить баланс между размером снимка и объемом памяти на карте – или купить несколько сменных носителей.
  • Не забывайте обращать внимание на скорость затвора камеры – неверно выбранные характеристики ухудшают качество снимка. Если вы снимаете бегущих детей или иные движущиеся объекты, работайте на скорости от 1/500 с или 1/1000. Для эффектных фото автомобильных фар можно воспользоваться увеличенной выдержкой, например, от 1 до 10 секунд и даже больше.
  • Посмотрите на параметры автоматических режимов: большинство современных камер полноценно "подстраиваются" под низкое освещение, упрощают процесс съемки, помогают уменьшить эффект "красных глаз". Когда вы освоите авторежим, можно будет без труда перейти к ручному.

Познакомьтесь с объектом съемки

photo by Ben Sasso

  • Не "давите" на модель – люди должны чувствовать себя свободно, в особенности, если речь идет о портретной съемке. Очень полезно сначала познакомиться с человеком, немного поговорить. Искренняя заинтересованность помогает людям расслабиться и хорошо выглядеть на фото.
  • Подумайте, как вы сможете вызвать искреннюю улыбку на лице модели – естественно изображать жизнерадостность "по команде" умеют не все. Заготовленная заранее шутка – не преступление, наоборот, это хороший инструмент, нужный фотографу.
  • Контакт глаз – возможность мгновенно наладить связь с моделью. Не спешите снимать: остановитесь, опустите камеру и не относитесь к человеку как к эксперименту, который вы ставите в вашей фотолаборатории. Посмотрите на модель и попробуйте понять, что она чувствует. Это поможет и ей, и вам стать спокойнее и естественнее.
  • Относитесь к модели внимательно: помните, ей должно быть комфортно. Нужны перерывы, может быть, небольшая прогулка. Кроме того, что вы будете выглядеть вежливым и приятным человеком, так можно улучшить атмосферу, а значит, и снимки.
  • Не помещайте модель в центр композиции – сместите положение, и вы увидите, что кадр будет гораздо интереснее. Помните о правиле третей и постарайтесь оставить среднюю часть пространства пустым, насколько возможно.

Используйте свет эффективно

photo by Svein Skjak Nordrum

  • Отключите накамерную вспышку: она делает объект "плоским" и невыразительным. Если свет расположен под тем же углом, что и объектив, он скрадывает естественные тени и эффекта от вашей прекрасной камеры будет не больше, чем от смартфона. Нет, телефоны способны делать отличные снимки, но возьмите внешнюю вспышку, и вы поймете, в чем разница.
  • Поработайте над балансом белого. Если вы снимаете в помещении без вспышки, кожа может начать отсвечивать оранжевым. Освоить баланс белого нужно, чтобы справиться с этой проблемой и значительно улучшить качество вашей работы.
  • Знайте, как и откуда падает свет. Перед тем, как снимать, осмотритесь, найдите естественные источники. Избегайте съемки со светом прямо позади вас – картинка будет скучной. Лучше, если он будет падать под углом. На улице действует то же правило – не допускайте, чтобы солнце светило прямо в лицо модели.
  • Используйте время "золотых часов" – два раза в день, час до восхода и час после заката. В эти моменты тени становятся интересными, лица мягко подсвечены, портреты и пейзажи получаются очень красивыми.
  • Избегайте резкого света: солнце может давать слишком "жесткий" эффект. Попробуйте снимать в тени – это придаст портрету новый смысл.

  • Поработайте над фото со вспышкой при ярком свете – так можно смягчить прямое полуденное солнце. Предметы будут мягко подсвечены, и на снимок будет приятно смотреть.
  • Работайте над светом: попробуйте поменять положение модели, расположение теней.

Создавайте композицию на снимке

  • Попробуйте сделать "рамку" внутри кадра – это может быть дверной проем, окно, арка. Они добавляют снимку глубину, помогут рассказать о фото больше, "ведут" взгляд зрителя.
  • Подумайте, что вы хотите рассказать зрителям – какой послание должен нести снимок. Используйте визуальные инструменты – линии, разные углы.
  • Подходите ближе: если вы стоите слишком далеко от "темы", детали станут неразличимы. Начните работать с расстояния около трех метров, а затем отойдите или наоборот, станьте ближе, чтобы лучше выразить смысл снимка.
  • Четко фокусируйтесь на объекте: он должен привлекать внимание и нужно, чтобы взгляд зрителей двигался к нему. Используйте акценты пейзажа, людей – например, как рамку для главного героя. Чтобы с легкостью работать над композицией, найдите по ней хорошее руководство.

photo by Max

В качестве бонуса

  • Не ленитесь искать ракурсы: большинство людей фотографируют, глядя прямо перед собой. Есть много способов сделать кадр лучше – например, изменить угол, встав на лестницу, стул, опустившись на колени. Отличные фото можно сделать даже лежа на животе.
  • Масштабируйте снимок приближаясь ногами, а не используя зум.
  • Не забывайте о фоне – это такая же часть картины, как и главный объект. Он не должен быть загроможденным и нужно, чтобы он добавлял смысл снимку.
  • Позаботьтесь, чтобы на фото не было эффекта красных глаз – включите соответствующую функцию, добавьте света в помещение, попросите моделей не смотреть прямо в камеру.
  • Используйте естественные линии и формы – здания, внутреннюю обстановку, архитектурные элементы (дверные проемы, лестницы).

  • Работайте с передним планом, не забывая о других "измерениях". Например, объект ближе к камере будет выглядеть больше, это подчеркнут маленькие предметы фона. Наоборот, небольшие размеры объекта в глубине композиции "подкрепляют" фоновые предметы на переднем плане.
  • Еще раз – приближайтесь. Помните выражение классика: если фото не слишком хорошее, значит, вы подошли недостаточно близко. Так, к тому же, можно детализировать лица.
  • Не нужно сразу смотреть на ЖК-экран после того, как сделаете кадр: вы можете пропустить важные моменты. Постарайтесь побороть эту плохую привычку.
  • Если вы ставите на фото водяные знаки, не усердствуйте – они отвлекают от снимка.
  • Всегда берите на съемку запасные батареи и заряжайте аккумуляторы сразу же после возвращения домой, чтобы всегда быть готовым к работе.
  • Изучите, как работать с фокусными расстояниями. Чем меньше вы "жонглируете" объективами, тем больше шансов на хороший снимок. Удачной считают комбинацию 28 мм и 35 мм – попробуйте начать с них.
  • Доверяйте не только технике, но и своим глазам.
  • Старайтесь быть благодарным, в особенности, если снимаете в другой стране. Если вас попросили позировать, согласитесь – ведь вы тоже используете окружающих в своих фото.
  • Изучите правило третей – знаменитые три части или девять прямоугольников. Пустое пространство в кадре привлекает внимание к композиционному центру.
  • "Держите в голове" линии из правила третей. Объект может находиться на них или между ними – снимки, сделанные с разных позиций, сильно отличаются.
  • Не загромождайте кадр – простота сделает фото эффектнее, а обилие объектов запутает зрителя.
  • Не берите слишком много техники, иначе вы запутаетесь в ней. Одной фотокамеры и пары объективов достаточно.
  • Меняйте перспективу и ракурсы, перемещаясь по вертикали и горизонтали.
  • Следите за фоном – если снимаете жениха и невесту, на заднем плане не должно быть мусорных ведер.
  • Если вам тяжело работать с ярким светом, перемещайтесь в тень – это поможет добиться другого оттенка и убрать "пятнистое" освещение.
  • Всегда берите с собой камеру или смартфон, если вам нравится снимать на него: нельзя сделать идеальное фото техникой, которая лежит в коробке.

  • Работайте над экспозицией, в особенности, если солнце позади объекта. Нужно исключить нежелательные тени, сделать лицо менее плоским.
  • Сразу снимайте хорошо. Время – деньги, старайтесь, чтобы исходные снимки были качественны, и не приходилось подолгу заниматься постобработкой.
  • Продумайте несколько разных сцен для одной "истории" – не забывайте об альтернативных взглядах.
  • Пусть камера станет продолжением вашей руки. Вы должны знать ее и ее возможности досконально.
  • Постарайтесь, чтобы на фото было меньше оттенков – так зрителю будет проще воспринимать его идею.

И еще несколько хитростей

  1. Не спешите. Найдите время, чтобы подумать о том, на что вы смотрите, прежде чем нажимать на кнопку камеры. Достаточно ли хорош свет, правильный ли фон на вашем фото? Медленно пройдитесь по окрестностям, изучите, что вы можете включить в композицию.
  2. Хорошие книги – правильная инвестиция. Покупайте грамотные руководства, альбомы фотографов, которые вам нравятся, это хорошая мотивация, ведь они тоже когда-то начинали.
  3. Игнорируйте стереотипные правила – даже если они работают, попробуйте нарушить их, чтобы поэкспериментировать. Учитесь на ошибках и всегда старайтесь стать лучше, чем были вчера.
  4. Ищите вдохновение: его источники повсюду. Другие стили, разные точки съемки, подходы. Посмотрите на фото других авторов с технической точки зрения: как бы вы могли их улучшить?
  5. Терпение и настойчивость очень важны. Поверьте, если вы работаете, результат обязательно будет хорошим.
  6. Перед тем, как снимать людей, обязательно просите разрешения – особенно, если находитесь в незнакомой стране. В некоторых культурах к этому относятся болезненно, и съемка без спроса может даже закончиться дракой
  7. Постоянно тренируйтесь: лучший способ достичь совершенства – практика. Снимайте каждый день, даже если из объектов у вас есть только ваза с фруктами или ваша кошка. Экспериментируйте, чтобы найти собственный стиль.
  8. Присоединитесь к группе единомышленников – например, местному фотоклубу. Вы не только сможете получить много ценных советов, но и посмотрите, как работают другие и найдете друзей. Нет реального клуба – посмотрите в соцсетях.
  9. Попросите об обратной связи других фотографов – не стесняйтесь делиться работами и просить прокомментировать их. Вы сможете узнать о своих сильных и слабых сторонах. Полезны даже негативные отзывы.
  10. Практика, практика и практика. Чем больше тренируешься, тем лучше получается. Пусть эта фраза станет вашей мантрой. Отличный результат не заставит себя ждать – мы не сомневаемся в этом!

 

 


Видеоканал Фотогора

Обсуждение

Вы можете оставить свой комментарий к данной статье

Авторизоваться

Войти с помощью учетной записи Fotogora

ПОЛЕЗНЫЕ ССЫЛКИ

Как высушить объектив и фотоаппарат! Фотографам нужно запомнить несколько отличных вариантов для применения пакетиков с силикагелем, которым производители с избытком комплектуют коробки не только с обувью или приборами, но и любой другой продукцией >>>

Популярные слова

Подключайся

Свежие записи

Распродажа
магазина Фотогора

Архивы

fotogora.ru

20 идей как сделать красивые стильные фото даже если вы не фотограф

В современном мире красивые фотографии — не только украшение вашей страницы или сайта, но и полноценный двигатель вашего аккаунта в социальной сети или бизнеса.

Качественный контент привлекает внимание, новых подписчиков и клиентов. Если у вас нет идей, как сделать красивое фото, а селфи уже надоели, воспользуйтесь нашими советами — и применяйте их на практике.

Затемнить светлое, осветлить темное

Играйте с контрастностью, яркостью и ни в коем случае не забывайте про ползунки highlights и shadows — благодаря ним вы сможете сделать интереснее даже самый стандартный снимок.

Больше теней

Игра теней — то, за что бьются фотографы, снимающие с естественным светом. Чтобы тени были жесткими, снимайте в яркий солнечный день во временном промежутке между двенадцатью и шестью часами.

Виньетка

Функция виньетки доступна во встроенных фоторедакторах любого современного смартфона и во всех бесплатных приложениях. Помимо эстетических качеств, виньетка несет в себе практическую пользу: если вы хотите прикрыть нефотогеничное окружение главного объекта на снимке, просто закройте его виньеткой.

Фотографируйте в движении

Посмотрите на уличные снимки середины двадцатого века: многие из них сделаны in motion — то есть в движении. Развевающийся плащ в блюре, нерезкие стремительные очертания фигур, проезжающий автомобиль с размытым светом фар — подобные детали делают снимки интересными и дарят вам собственный почерк.

Фотографируйте везде

Один из важнейших секретов хороших фотографий — всегда брать с собой камеру с заряженным аккумулятором (или свежей пленкой, если вы ретроград). Вы никогда не знаете, где вас застанет идеальный свет, удачное сочетание цветов, геометрия зданий или незнакомец с выразительной внешностью.

У поверхности воды

Вода умиротворяет и вдохновляет — если нет возможности поехать к морю, отправляйтесь за снимками к ближайшему водоему.

Передача масштаба

Чтобы зритель мог представить масштаб окружающей среды, предметов или ландшафта, поместите в кадр объект — человека или предмет.

  • Человек в пейзаже. В кадре не обязательно должна быть позирующая модель — это может быть человек, сидящий на берегу моря или на скамейке в парке, не подозревающий о том, что вы его снимаете.

  • Предмет в натюрморте. Снимайте натюрморты — с цветами, фруктами, привычными вам бытовыми предметами. Это один из самых эффективных способов научиться мастерству композиции.

Фото из окна транспорта

Не упускайте возможности поймать удачный кадр, пока едете в машине или автобусе. Капли дождя на стекле, невероятный пейзаж — чтобы сделать хороший снимок, необязательно выходить из транспорта.

Ракурс снизу для концентрации внимания на объекте

Съемка с нижней точки позволяет сделать объект монументальнее и значительнее. И неважно, о чем идет речь — о здании, человеке или еде — интересный “героичный” ракурс (в профессиональной терминологии — hero view) способен сделать центром внимания даже самый непритязательный объект.

Фото в дождь

Плохая погода у природы, вопреки словам известной песни, есть, но она может сыграть на руку вам как фотографу. Дождь придаст кадру драматичности, выгодно подчеркнет освещение или станет дополнением к стильному портрету.

Ближе к природе

Фото на пленэре — бесконечный простор для фантазии. Природа многообразна: вы можете сделать удивительные кадры моря с шумными волнами, поля с высокой колосистой травой, деревьев с обнаженными или пышными кронами — и вполне сможете обойтись без присутствия модели в кадре.

Не бойтесь ч/б и сепии

Некоторые фотографы говорят: не знаешь, как сделать снимок более стильным — снимай в ч/б. С помощью этого режима или подобной обработки вы сможете стилизовать снимки под яркие образцы фотоискусства прошлого века. Главное — найти подходящую натуру для съемки. Выбирайте фактурные улицы со старыми домами и мощеными дорожками и не менее фактурные лица.

Сепия — тоже выход, но следует учитывать ее капризы. Под нее нужно подстраиваться: сепия подходит далеко не каждому месту, человеку или зданию. Вдохновляйтесь кинематографом: фильм Алексея Балабанова “Про уродов и людей” — один из немногих примеров удачного применения сепии в контексте городского ландшафта.

Контрастные сочетания цветов

Но все же цвет — мощный инструмент фотографа. Чтобы добиться выразительности, играйте на контрасте. Для этого необязательно (хотя и желательно) в подробностях изучать цветовой круг — достаточно ловить удачные сочетания формы, фактуры и цветов. Не получается поймать — создавайте их сами. Одна из самых востребованных сейчас стилистик — поп-арт и концептуальная фотография.

Детализация

Внимание к деталям — секрет успешных фотографов и самых интригующих кадров. Понятие “детализация” можно воспринимать в двух аспектах:

  • детализация как внимание к текстуре, фактуре объекта, макро-деталям;
  • детализация как кадрирование — умение выхватить интересные элементы из общего ландшафта, портрета или натюрморта.

В первом случае самыми идеальными объектами для съемки являются текстурные материалы (камень, ткани, листья), еда и предметы. Разложите в миске яблоки, разместите на них капли воды (для большей надежности — смеси воды с глицерином) и снимайте фрукты на макро-объектив. Прогуливаясь по городу, обращайте внимание на фактурные стены, растения, деревья, трещины в асфальте.

Действуя по второму принципу, вы должны немного примерить на себя роль фетишиста. Стройные ноги женщины в чулках со стрелками на высоких каблуках, чьи-то тонкие руки в перчатках, стильный прохожий в гангстерской шляпе, надвинутой на лоб, сплетенные руки влюбленных — вы обязаны уделять внимание подобным деталям, выискивать их в толпе и удачно кадрировать, вырезая из общего поля кадра. Как вы понимаете, подобные снимки можно получить и постфактум, применив при обработке кроп.

Через ткань

Обнаженное тело, прикрытое полупрозрачной тканью — уже не пошлость, а искусство. Интригуйте зрителя, играйте в недосказанность и символизм. Если не хотите иметь дело с ню — снимайте через материал красивую руку или лицо, словно покрытое вуалью.

Выход из амплуа: из роковой красотки — в босую крестьянку

Если вы ищете новые идеи для собственных снимков, самым эффектным ходом будет перевоплощение в свою противоположность. Если вы никогда не носили шпилек и не красили губы красной помадой, обратитесь к стилисту и визажисту, которые сделают из вас томную диву. Если же элегантная одежда и чувственный мейкап — ваша униформа, перевоплотитесь в приземленную девушку, которая находит радость в простых вещах. Подходит этот совет и мужчинам: серьезному бизнесмену будет приятно (и полезно) на день превратиться в свободолюбивого хиппи, а творческой личности — надеть строгий костюм с дорогими аксессуарами.

Песок и вода

Природа — самый лучший советчик для идей ваших снимков. Фотографии с листвой утомили как фотографов, так и их подписчиков: отправляйтесь к морю и снимайте южный ландшафт.

 

Белый пляжный песок, сине-зеленые прозрачные волны, лучи солнца, пробивающиеся сквозь воду — подобные пейзажи будут хороши и без присутствия в кадре людей (хотя ничто не мешает вам попросить попозировать подругу или сделать эффектное пляжное селфи).

Против света

Положение объекта спиной к источнику освещения позволяет поймать контровый свет, который выглядит выразительно как на пленерных снимках, так и на студийных фотографиях. Оживите классический бьюти-портрет с помощью деликатного свечения по силуэту модели или сделайте загадочный кадр на закатной природе, в котором не будет видно лица человека, но будет четко читаться его силуэт.

Удачные ракурсы и позы для девушек

Найти удачную локацию при съемке человека — половина дела. Но важно умение модели позировать: фигура должна предстать в наиболее выгодном свете — во всех смыслах. И эта задача — не только для фотографа. Вы должны знать, какие позы по-настоящему выгодны для вас, а как перед камерой лучше не вставать.

  • Ноги. Ноги не должны стоять прямо. Используйте движения, поднимите одну ногу, будто в прыжке. В положении стоя выставьте одну ногу вперед, немного приподняв бедро — так вы визуально вытянете фигуру. Если совсем не знаете, как встать — сядьте на стул. Сидеть лучше боком, скрестив ноги или подняв одно колено. Если сидите прямо — примите наиболее расслабленную позу.

  • Руки. Локти никогда не должны смотреть в камеру — если сгибаете руку, она должна располагаться параллельно оси объектива. Если руки опущены, они не должны висеть безжизненно: расслабьте пальцы и положите руку на бедро, запустите ее в карман или обхватите ей лацкан куртки.

Отдельно стоит сказать о портретных снимках. Какие ракурсы лица наиболее выгодны?

  • Разворот в три четверти, лицо направлено в камеру. Этот ракурс придает поле динамичности и непосредственности. Распространен и ракурс, в котором лицо смотрит в направлении корпуса, но он больше подходит для мужских портретов.

  • Профиль. Изысканный профиль с гордо поднятой головой и вытянутой шеей — ракурс, пришедший из фэшн-фотографии. Он подчеркнет изящество линий шеи, спины и лица.

  • Ракурс, в котором корпус направлен в профиль, а лицо — в камеру, является классическим для бьюти-портретов. Используйте этот прием, если хотите более профессиональное модельное портфолио. Важнейшую роль в таких снимках играют шея, плечи и взгляд.

 

  • Анфас. Чтобы фотография в анфас не выглядела “паспортной”, сделайте максимально расслабленное и непосредственное выражение лица и не забывайте про плечи и корпус.

 

Теперь поговорим о том, как позировать не нужно.

 

  • Одна из самых распространенных ошибок, о которой мы уже упомянули выше — локоть, направленный в камеру.

  • Не скрещивайте руки — ищите более изящные положения.
  • Следите за осанкой. Прямая спина, выгодный разворот плеч сделают ваш силуэт более привлекательным. Профессиональные модели умеют использовать расслабленные позы, но если вы относитесь к любителям, лучше не экспериментировать.

Идеи для удачных фотографий повсюду: не ограничивайте свое воображение и всегда берите с собой камеру, куда бы вы ни направлялись. И не бойтесь выносить работы на суд публике: иначе как вы сможете собрать верную аудиторию?

vokrug-nas.ru

15 золотых советов, как делать потрясающие фотографии смартфоном в путешествии

Коул Райс (Cole Rise) — популярный фотограф, путешественник и создатель пресета Rise для Instagram. Его фотографии отличаются тем, что даже после обработки они выглядят естественно. Коул поделился своими секретами, как снимать на мобильный телефон и редактировать фотографии так, чтобы по качеству они были близки к снимкам с зеркальных фотоаппаратов.

1. Добавьте света теням и затемните светлые участки

Cole Rise

Большинство инструментов для обработки фотографий имеют опции для регулирования света и теней. И этим нужно пользоваться.

Чтобы улучшить фотографию с изображением природы, Коул сбалансировал экспозицию, добавив света теням и немного затемнив светлые участки. Также к фотографии он применил фильтр Winsy из коллекции приложения Litely, чтобы привнести в изображение тёплые тона.

2. Добавьте эффект виньетки и тени, чтобы сделать фото ярче

Cole Rise

Эффект виньетирования добавляет тёмную границу по периметру фотографии и осветляет её середину. Это один из любимых трюков Коула. Оригинальная фотография была бы слишком тёмной, поэтому Коул увеличил насыщенность и добавил немного резкости, чтобы отделить воздушный шар от ландшафта. Это позволило сохранить фотографию естественной.

3. Отредактируйте изображение, а затем верните все настройки обратно на 50%

Cole Rise

Это очень важно.

Хитрость в том, чтобы заставить ваше фото выглядеть естественно. Отредактируйте изображение, как вы привыкли это делать, а затем верните все настройки обратно на 50%.

В прошлом году пользователи Instagram наконец-то получили возможность контролировать силу воздействия фильтров. Чтобы воспользоваться этими настройками, просто выберите фильтр, а затем нажмите на него ещё раз.

И ещё один совет: не используйте инструмент LUX в Instagram. Его задача — исправлять недостаток контраста, что делает фотографию неестественной.

4. Снимайте людей везде, где это возможно

 
 
Пейзажи выглядят лучше, когда на них есть люди. Человек на фотографии способен передавать чувства. Лучший пример того, как люди добавляют индивидуальности снимку, — это работы Мурада Османна (Murad Osmann), который фотографирует себя, держащим за руку свою подругу, в разных уголках света (серия фото «Следуй за мной»).

Совет 5. Люди помогают передавать масштабы объектов


 
Это руины древнего города Джераш. Если убрать человека с этой фотографии, то мы не почувствуем масштабности и грандиозности этого сооружения.

6. Пробуйте делать снимки, высунувшись из окна автомобиля


 
Вы никогда не узнаете заранее, что у вас получится. В случае с iPhone просто зажмите кнопку спуска и держите, чтобы фотографировать в режиме серийной съёмки. На смартфоне под управлением Android можно включить серийную съёмку, выбрав в настройках камеры соответствующий режим (Burst Mode). На смартфонах Sаmsung он может называться Burst Shot. При создании этой фотографии Коул использовал Slow Shutter Cam, чтобы добавить эффект размытости.

7. Чтобы получить интересный кадр, поместите смартфон на крышу авто

Cole Rise

Если на небе есть облака, то их отражение на крыше автомобиля добавит фотографии некоторую изюминку.

8. Опустите гаджет к поверхности воды для создания крутого отражающего эффекта

9. Держите смартфон вертикально, когда снимаете для Instagram


 
Чтобы упростить себе задачу, держите камеру вертикально: так проще уместить всё нужное для кадра в квадратную область. А ещё лучше сразу настроить камеру для съёмки только квадратных изображений.

10. При съёмке пейзажей нажимайте на кнопку регулировки громкости, чтобы спустить затвор

Cole Rise

Вы знали, что можно просто открыть камеру в iPhone и нажать кнопку регулировки громкости, чтобы сделать снимок? Это же справедливо для телефонов под управлением Android. В Samsung Galaxy S4 присвойте функцию спуска затвора кнопке регулировки громкости в настройках вместо функции приближения, которая установлена по умолчанию. Такая рокировка кнопок позволит удобнее взять телефон, чтобы избежать эффекта «трясущихся рук», который может испортить фото.

11. Опускайтесь ближе к земле, если хотите вынести объект на передний план


 
У камер смартфонов плохая глубина резкости, поэтому можно прибегнуть к хитростям. Например, опустить камеру ближе к земле.

12. Не привлекайте внимания и не носите с собой рюкзак


 
Турист, обвешанный гаджетами, — это отличная приманка для воров. Во время путешествий Коул никогда не надевает вызывающую одежду, держит свою камеру и телефон близко к себе и всегда оставляет рюкзак дома. Прежде чем снимать торговца или просто человека на улице, обязательно спросите его разрешения. Вы удивитесь, насколько отзывчивы люди.

13. Плохая погода = отличное фото

Cole Rise

Не убегайте, когда начинается дождь или град. Это отличные условия для того, чтобы сделать хороший кадр. Пасмурные и облачные дни — это возможность запечатлеть интересные узоры в небе. Не сидите дома даже тогда, когда погода кажется нелётной.

14. Будьте готовы снимать даже в самые неожиданные моменты

Cole Rise

Не всегда выпадает возможность основательно подготовиться к съёмке, случаются и неожиданные моменты. Как, например, этот кадр с низко пролетающим самолётом. Поэтому, если не желаете упускать отличные кадры, выучите горячие клавиши своего телефона. К примеру, у смартфонов Samsung в настройках есть опция Camera Quick Access. А в новом Galaxy S6 есть встроенные горячие клавиши, нужно лишь дважды нажать на кнопку Home.

15. Чтобы получать лучшие снимки, заходите дальше, чем другие


 
Единственный способ открывать красивые места — это заставлять себя исследовать. Хотите получить нестандартные кадры? Отходите дальше от мест скопления туристов.

А вообще, как говорит Коул, живите яркой жизнью, тогда и отличные фотографии сами появятся.

lifehacker.ru

15 советов для идеальных фотографий

Примечание переводчика: Эта статья является вводным материалом, который дает краткую характеристику простых, но критически важных пунктов для профессиональной съемки. Новичкам подобные советы помогут избежать многих ошибок и быстрее приблизиться к профессионалам, а также подтолкнут их к дальнейшему изучению нужных материалов.

Если вы хотите делать грамотные фото, эти советы, трюки и техники от фотографа топ-класса Tigz Rice помогут вам улучшить свои навыки.

Хотите ли вы делать снимки для дизайнерских работ, фотографировать моделей для иллюстраций или делать что угодно другое – эти советы пригодятся всем.

В следующих 15 пунктах Tigz расскажет об оборудовании, освещении и редактировании – все, что нужно знать для получения лучших фото.

1. Составляйте план

Перед тем, как браться за камеру, сделайте пару набросков или раскадровку того, что хотите получить. Это позволит придерживаться определенной идеи во время съемки.

2. Фон

Сплошной цвет фона в студии позволит убедиться, что субъект является фокусной точкой и его будет легче отделить в случае необходимости создания композиции.

Серый – отличный цвет, так как он хорошо подходит для большинства ситуаций. Также можете снимать на белом фоне, если требуется более светлая композиция или на черном для темных снимков.

Какой бы фон вы не выбрали, убедитесь, что цвет фона не совпадает с цветом субъекта.

3. Источники света

Также, если вы планируете делать составное изображение, нужно, чтобы все объекты/люди на нем были сняты с одинаковым источником(ами) освещения.

Перед тем, как нажимать на кнопку затвора камеры, подумайте о том, где будет расположен субъект и под каким углом свет будет на него падать. Возможно, его нужно осветить сверху или снизу?

Также стоит подумать о типе и цвете освещения. Об этом мы поговорим в следующих шагах.

4. Естественный свет: «золотой час»

Природным освещением может воспользоваться каждый, хотя его качество сильно варьируется в зависимости от местоположения, времени суток и погоды.

Если вы полагаетесь на естественный свет, самое лучшее время для съемки – так называемый «золотой час». Это последний час до заката, когда солнце уже близко к горизонту.

5. Естественный свет: жесткий свет

В полдень, когда солнечные лучи падают почти перпендикулярно земле, получаются жесткие тени, особенно под глазами и подбородком. Если вам приходится снимать в это время суток, поместите субъект в тень или используйте рефлектор для рассеивания части света и смягчения теней.

В качестве альтернативы можно попробовать снимать в помещении возле окна, используя сетчатые занавески для рассеивания света. Однако, жесткий свет можно использовать в свою пользу – он отлично подходит для съемки текстур!

6. Искусственный свет

Если естественное освещение – не вариант, всегда можно создать его самому. Такие источники света, как лампы могут отлично помочь в освещении участков кадра и, пожалуй, всегда легко доступны.

Если вы не хотите топтаться на уровне новичка, хорошей инвестицией станет вспышка вместе с беспроводными пультами для спуска затвора или даже набор портативных осветительных приборов.

7. Камера

Очевидно, что, если вы хотите получить наилучшие результаты, без DSLR или компактной беззеркальной камеры со съемными объективами не обойтись. Оба вида предоставляют полный контроль над настройками. Как правильно им распорядится – читайте в следующих пунктах.

Есть множество вариантов камер для любого кошелька, поэтому всегда можно найти оптимальную модель.

8. Правильный объектив

Некоторым этот пункт также может показаться слишком простым, но все же неплохо было бы о нем напомнить. Объектив – важная часть камеры, которую стоит выбирать с умом. У каждого объектива свое фокусное расстояние, которое варьируется от широкого (14 мм) до телефото (200 – 400 мм).

50 мм – оптимальный вариант для большинства ситуаций, если вы только пробуете себя в сфере фотосъемки и хотите что-то дешевое, простое и лучшее, чем китовый объектив камеры.

Следующий шаг – инвестировать в 85 мм/135 мм для портретных и детализированных снимков, а также 35 мм для фотографирования ландшафтов.

9. Снимайте в RAW

Если работаете с DSLR или беззеркалкой, убедитесь, что снимаете именно в RAW, а не JPEG.

Это позволит камере снимать и обрабатывать снимки без сжатия, предоставляя больше свободного пространства для обработки в Lightroom или Photoshop на случай, если понадобится исправить экспозицию.

10. Работа в темноте

Если вы снимаете с DLSR или компактной беззеркалкой, вам предоставлены очень гибкие возможности контроля чувствительности сенсора при помощи регулирования ISO.

Чем выше показатель, тем больше на снимке будет шума, поэтому старайтесь устанавливать ISO на минимальную допустимую отметку. Вот примерные показатели для разных ситуаций.

  • Снаружи в солнечную погоду: 100-200
  • Снаружи в пасмурную погоду: 400
  • В хорошо освещенном помещении: 800-1000
  • В темном помещении: 1600-2000

11. Глубина резкости

Апертура не просто регулирует размер отверстия, пропускающего свет, а также отвечает за то, какая часть кадра будет в фокусе в зависимости от расстояния.

Если вам нужно, чтобы фокус был резким от переднего плана до фона, снимайте с f/8 или выше. В противном случае, если нужен размытый фон и чувство глубины, экспериментируйте со значением в районе f/1.8.

12. Скоростная съемка

Короткая выдержка (1/200 с или меньше) отлично подходит, когда нужно «заморозить» момент, в то время, как долгая выдержка (1 с и больше) поможет передать чувство движения или создать эффект замедленной съемки.

При работе с длинной выдержкой не забывайте брать с собой штатив и пульт спуска затвора во избежание тряски камеры.

13. Разные варианты

После того, как вы получили нужный снимок, сделайте еще пару кадров, варьировав данные. Основная сложность заключается в постановке, поэтому, когда все готово, попробуйте сфотографировать с разных углов, поменяйте настройки и стили освещения. Если на постановку кадра тратится много времени, то такой подход может сохранить много времени в дальнейшем.

14. Цветовая гармония

Если условия ограничены и приходится использовать различные источники освещения, может потребоваться коррекция цветов, чтобы снимок выглядел гармонично.

Это можно сделать при помощи инструмента Баланс белого (White Balance) в модуле Adobe Camera Raw или Lightroom. Или можете почитать урок.

15. Грамотная обрезка фона

После выпуска Adobe Photoshop CC 2015.5 вырезать фон стало еще проще. Почему бы этим не воспользоваться? Почитайте об этом в статье Как использовать инструменты Select and Mask в Photoshop CC.

Автор: Tigz Rice

photo-monster.ru

12 советов от профессионалов, как делать потрясающие снимки на телефон

Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Каждый день в интернете появляются новые хитрости и уловки, которые помогают справиться с любой ситуацией и упростить повседневные заботы. Некоторые настолько простые, что непонятно, как мы раньше до такого не додумались.

AdMe.ru по совету профессионалов собрал для вас 12 уловок, чтобы сделать крутейшее фото на обычный смартфон.

Гарнитура как спусковой затвор

Неочевидная возможность гарнитуры — это ее использование в качестве дистанционного пульта управления.

Что делать: Подключите гарнитуру к телефону, отройте приложение камеры и нажмите на кнопку «+», чтобы сделать снимок.

Селфи «без рук»

Селфи с большим количеством человек сделать сложно. Кто-то вечно не попадает в кадр или рука закрывает большую часть снимка. Чтобы решить эту проблему, соорудите простой штатив.

Что делать: Возьмите ненужную пластиковую карту и согните ее в трех местах, на один из изгибов можно поставить телефон. Используйте наушники или таймер, чтобы сделать снимок на расстоянии.

Панорамные близнецы

Используйте функцию панорамной съемки, чтобы создать двойников на одной фотографии без использования графических редакторов.

Что делать: Выберите режим «Панорама». Поместите человека в кадре и начните плавно перемещать смартфон в любую сторону. Как только человек окажется за пределами отснятого материала, остановите или замедлите движение. В это время модель должна перебежать за вашей спиной в следующий кадр.

Маленькая Земля

www.adme.ru

Как сделать хорошее фото | Как правильно фотографировать | Советы по фотографии

Как сделать хорошее фото

Цель данного материала – это изложить в короткой и понятной форме информацию, на прочтение которой вы потратите не более 10 минут, но после этого сможете избежать распространенных ошибок новичков и добиться заметного улучшения качества ваших фотоснимков. При этом речь пойдет только о процессе фотосъемки, без затрагивания темы дальнейшей цифровой обработки изображения. О ней будет написано позднее отдельно.

Кому будет полезна данная статья?

  • Начинающим фотографам-любителям, которые находятся только в самом начале своего творческого пути и логично хотят начать с азов, прежде чем углубляться в более профессиональные аспекты

  • Всем, кому время от времени приходится делать повседневные фото при помощи подручных смартфонов для публикации в соцсетях или для домашних фотоархивов, но есть желание улучшить качество таких снимков, используя данную инструкцию как легкую для понимания шпаргалку

  • Ну и конечно заказчикам нашей мастерской «Рисунок.Онлайн », которые только собираются сделать то самое фото, которое послужит основой для художественной работы по выбранным параметрам и заложит необходимый фундамент для впечатляющего финального результата

 

Поэтому мы не будем углубляться в слишком сложные нюансы, которые вы всегда при желании сможете найти в профильных интернет-ресурсах или обучающей литературе, а сосредоточимся на базовых вопросах:

  1. Что фотографировать?
  2. Чем фотографировать?
  3. Располагать кадр горизонтально или вертикально?
  4. Основы правильной композиции
  5. Особенности съемки портретов
  6. Особенности съемки пейзажей

Сначала разберем каждый из вопросов по порядку и обоснуем получившиеся ответы. А в конце статьи еще раз изложим в виде резюме свод полезных правил.

1. Что фотографировать?

Конечно, решать вам самим! И никак иначе. Тут все зависит от полета вашей собственной фантазии и деталей конкретной задумки. По сути, это и есть главный элемент творчества. Но есть одно главное правило, которое превалирует в любом фотоснимке: фото должно быть интересным!

Фотография, притягивающая взоры зрителей, вызывающая неподдельный интерес и будоражащая разум – ключ к успешному восприятию и восторженному принятию ее публикой.

Такому фото можно будет простить любой, из приведенных ниже, технических огрехов. В то время, как выверенная по всем техническим правилам фотография, но не являющаяся по настоящему интересной, воспринимается публикой сухо и остается незамеченной в потоке других изображений.

Единого универсального секрета, как именно сделать фото интересным, к сожалению, нет. Но есть несколько стандартных советов, которые могут помочь.

Избегайте банальных сцен.

Отдаленных предметов перспективы на ладошке, запечатления «затертых до дыр» объектов, например, таких как Эйфелева башня, Египетские пирамиды и т.д., выстроенных как по линеечке и по стойке смирно людей при портретном и групповом фото. Помните, современный зритель избалован визуальным контентом и смотреть в 100500-й раз одно и то же он не захочет, пускай даже, как вам и кажется, в вашем гениальном исполнении. Скорее всего, такое фото просто никто не заметит и уж точно не захочет рассматривать. Если вы фотографируете какой-то широкоизвестный объект, например знаменитое здание, то замените банальный и заезженный вариант чем-то новым и необычным, но никем не запечатленным до этого. Или хотя бы резко поменяйте ракурс съемки, чтобы привычный всем объект предстал по новому.

Если делаете портретное фото, то попросите человека перед вами немного развернуться в сторону или хотя бы оторвать взгляд от объектива и например, устремить его в пространство. А при групповом фото попросите всех занять более непринужденное и естественное положение, разрушив тем самым строевой порядок.

Вот так

Так

Или даже так...

Тем самым можно добавить в безжизненное фото эмоцию, наличие которой так необходимо для того, чтобы кадр перестал быть пресным. Именно так и поступают большинство профессиональных фотографов, будь то свадебная съемка или сюжетная работа для стоковых фотобанков.

Делайте снимки без предварительного предупреждения.

Чтобы люди не успевали надеть на себя не естественные маски и выстроиться парадным строем. Хоть многие и не любят, когда их таким образом снимают, но зато фотограф получает шанс запечатлеть по-настоящему интересный момент, скрытый от нашего взгляда при обычном созерцании происходящего. Ну а откровенно неприглядные кадры пообещайте никогда не опубликовывать, а лучше незамедлительно удалить. Например, такие как, ставшие всемирным мемом, изображения лица английского футболиста Фила Джонса во время проведения матчей.

Иногда старайтесь быть незаметным.

Если этого требует ситуация, то проявите навыки секретной маскировки. И тогда сможете запечатлеть окружающий мир таким, какой он есть, не нарушив его покой своим появлением.

2. Чем фотографировать?

Тут все просто. Чем лучше техника под рукой – тем качественнее получится результат. На всякий случай перечислим иерархию возможных типов устройств, без привязки к конкретным моделям:

  • Смартфон
  • Любительский фотоаппарат
  • Профессиональный фотоаппарат
  • Профессиональный фотоаппарат + штатив

Конечно, всегда можно найти исключение, например камера дорогого топового смартфона одного из известных производителей может выдавать более впечатляющий результат чем морально устаревшая модель любительского фотоаппарата. Но при сопоставлении качества финального снимка корректно рассуждать о сравнении устройств одного технологического поколения. В таком случае, представленная иерархия будет абсолютно актуальной.

При этом есть ряд общих, для фотографирования каждым из этих устройств, правил, которых обязательно нужно придерживаться.

Следите за чистотой объектива.

Очень часто, особенно при использовании смартфонов, на объектив камеры налипает пыль или просто остаются следы от отпечатков пальцев. Какой бы дорогой и продвинутой ни была бы камера вашего гаджета, протирать саму себя ни одну пока не научили. Конечно, современные устройства научены игнорировать небольшое загрязнение на объективе, используя для этого встроенные программные алгоритмы. Но даже такие помощники не справятся с сильным и заметным загрязнением объектива, а обнаруженный позднее артефакт на важном снимке, вызванный как раз таким загрязнением, не даст считать фото получившимся.

Но важно помнить, что очистку стекла объектива необходимо осуществлять специально предназначенными для этого материалами. Лучше всего использовать кусок мягкой замшевой ткани или салфетку из микрофибры.

Это не так сложно, как кажется. Достаточно один раз положить маленький кусочек такого материала например в кошелек, портмоне или дамскую сумочку и помимо объектива камеры им удобно будет протирать и сам экран вашего устройства. И учитывайте, что, протирая объектив камеры не предназначенными для этого более жесткими материалами, вы рискуете поцарапать его, тем самым испортив, зачастую, дорогую технику.

Что касается светочувствительных матриц фотоаппаратов со съемными объективами, то данные матрицы расположены в корпусе самого устройства, доступ к которым можно получить только сняв объектив. И чтобы произвести очистку такой матрицы, в случае ее загрязнения, замшевая ткань или салфетка из микрофибры уже не подойдет. Ими вы практически наверняка рискуете испортить матрицу. Удалять с фотоматрицы загрязнение рекомендуется либо не сильной и направленной струей воздушного потока, например получаемой при помощи баллончика со сжатым воздухом, либо специальной очень мягкой кисточкой. Но лучше всего сделать это в специализированном сервисном центре, занимающимся обслуживанием вашей фототехники.

А еще лучше, беречь матрицу от любого возможного загрязнения. Для этого нужно как можно реже снимать объектив, а при необходимости его отсоединения, делать это не на улице, а в чистом и не пыльном помещении или ,например, в салоне автомобиля, если вы находитесь на природе. И во время таких работ не разворачивайте фотоаппарат вверх открытым окном с фотоматрицей. Соблюдая последние рекомендации, вы избавите себя от необходимости ломать голову над процессом очистки матрицы вашего фотоаппарата.

Выдерживайте горизонтальную линию.

Тут имеется в виду удержание устройства ровно, относительно видимой или предполагаемой линии горизонта. То есть развернуть кадр вы можете и горизонтально, и вертикально, в зависимости от деталей композиции (это будет разобрано в нашей статье чуть ниже), но держите фотокамеру или смартфон ровно, не наклоняя. Бывают моменты, когда наклон делается специально и обусловлен уместной в таких случаях творческой задумкой автора. Но данный прием больше свойственен профессиональным фотографам, знающим как этим правильно пользоваться. В подавляющем большинстве любительских фотоснимков такой наклон будет скорее восприниматься как некий брак, портя общее впечатление. Конечно, данный брак можно будет убрать в дальнейшем в одном из графических редакторов, повернув там изображение. Но зачем вам лишняя трудоемкая процедура, если можно ее легко избежать? Допустим на такое исправление одного или двух снимков вы потратите 5 минут, но при необходимости исправления большого количества таких кадров, время, потраченное на это, будет очень заметным. Многие начинающие фотографы, во время съемки, вообще забывают контролировать данную горизонталь. Поэтому запомните один раз это правило – держать устройство ровно по горизонтали. И придерживайтесь его в дальнейшем, до тех случаев, когда начнете понимать, какой необходимый наклон в сторону будет считаться частью творческой задумки.

Не дергайте устройство при нажатии на кнопку спуска.

Данная рекомендация вроде тоже простая, но воплощать ее в жизнь при съемке каждого кадра оказывается не просто. Потренируйтесь. Старайтесь удерживать само устройство неподвижно при нажатии на кнопку спуска. В идеале, представив, что фотокамера держится на воображаемом штативе. Если вы будете дергать устройство в момент нажатия кнопки, то отклониться может не только та самая линия горизонта, а что самое неприятное, может сбиться фокусировка и итоговое фото получится размытым и не четким. А это, как понимаете, самое не приятное и будет практически невозможно убрать такой дефект никаким, даже самым продвинутым графическим редактором.

Ну и маленький совет для съемки смартфоном. Как оказалось, не все пользователи этих гаджетов помнят про столь простую их функцию. При съемке горизонтально-ориентированных кадров (альбомная ориентация) гораздо удобнее использовать в качестве кнопки спуска клавиши регулировки громкости на боковом торце.

Да-да, эта функция скорее всего работает по умолчанию и на вашем смартфоне. И лишь на некоторых моделях смартфонов этой кнопке присвоена функция приближения. Но даже на них ее функционал легко изменить в настройках, поменяв на функцию кнопки спуска. Тем самым, вам будет гораздо удобнее удерживать смартфон неподвижным при съемке горизонтальных фото.

Делайте несколько одинаковых дублей подряд.

Именно так делают профессиональные кинорежисеры, как нам всем известно. А затем уже выбирают и оставляют самый удачный вариант. Так почему бы не последовать их примеру? Это действительно очень эффективный метод. Когда вы поэкспериментируете с такой техникой, то поймете, что как правило, самый первый кадр в цепочке, который раньше был у вас попросту единственным, не является самым удачным.

Тот самый кадр может быть не оптимально сфокусирован на объекте, может быть наклонен в какую-то из сторон. Помимо этого, все может зависеть от каких-либо мелких обстоятельств, контролировать которые во время съемки самостоятельно мы просто не в состоянии. Например, это может быть различного рода визуальный шум в виде пролетающих на заднем плане птиц, проезжающих вдалеке машин или проходящих людей. И если такие элементы не являются объектом съемки и вредят ей, то сделав несколько одинаковых кадров подряд, будет не сложно выбрать тот, на котором нет ничего лишнего. Ну а остальные ненужные кадры, благодаря возможностям современной фототехники, просто удаляем парой касаний экрана.

3. Располагать кадр горизонтально или вертикально?

Достаточно сложно рекомендовать вам один из двух этих вариантов в каждом индивидуальном случае, не видя перед собой того, чего видите вы. Но есть один универсальный совет, который точно поможет не запутаться новичкам:

В подовляющем большинстве случаев этот подход оптимален, но иногда бывают и исключения. И вот наиболее их частые причины.

Портрет. Исключения из общего правила.

Человек на фото принимает горизонтальное положение.

Тогда вертикальный кадр не очень удачен

А вот так гораздо лучше

Человек задает, направленную в одну из боковых сторон, динамику.

Тут основное свободное пространство образуется над человеком, что не логично и не отражает динамику позы спортсмена

А так гораздо лучше, согласитесь. Основное свободное пространство образуется справа от спринтера, что полностью отражает, создаваемую его положением, динамику

Групповой портрет. Исключения из общего правила.

Люди расположены друг над другом.

Конечно можно и так

Но гораздо лучше вот так

Пейзаж. Исключения из общего правила.

Основной объекта вертикален, а фрагменты по бокам мешают.

Можно оставить и так, но люди по бокам будут отвлекать внимание

А можно просто развернуть устройство вертикально и сделать новый кадр

Этими тремя жанрами, портретом, групповым портретом и пейзажем, исчерпывается репертуар большинства из начинающих фотографов. Поэтому, зная основное универсальное правило ориентации в каждом из них и возможные исключения из этого правила, вы можете исповедовать такой упрощенный подход на первых порах, пока не наработаете необходимый опыт, который будет далее сам вам подсказывать правильный вариант расположения кадра.

4. Как правильно размещать в кадре композицию?

Сначала приведем чуть-чуть теории, чтобы в дальнейшем были более понятны, основанные на этой теории, советы.

Правило третей.

Начинающие фотографы обычно изучают несколько фундаментальных основ, на которых базируется правильная и удачная фотосъемка. Но среди всех этих основ, особняком стоит одна, о которой мы и хотим поведать далее.

Это, так называемое, правило третей.

Что это за правило?

Основной принцип, лежащий в основе правила третей, заключается в том, чтобы представить изображение разделенным на трети, как по горизонтали, так и по вертикали.

В результате изображение дробится на 9 частей и появляются 4 важные воображаемые точки.

Так вот, основная теория состоит в том, что если вы разместите главные объекты на пересечении или вдоль линий, то ваша фотография станет более сбалансированной и более комфортной для восприятия зрителями.

Проведенные исследования показали, что при просмотре фотографии человеком, его глаза стремятся сфокусироваться именной на одной из этих 4-х точек, а не по центру изображения.

Ищите «точку интереса».

Перед началом съемки каждой сцены, необходимо определить главный объект или его основную часть. На языке фотографов это называется «точка интереса». Это та точка на изображении, которая и будет в первую очередь притягивать взор зрителей.

На портретных фотографиях это, как правило, глаза, при крупном масштабе или лицо основного персонажа, при мелком масштабе.

На пейзажных фотографиях это, обычно, главное здание или его самая интересная часть, при городском сюжете или главный объект, при загородном сюжете.

И помните, найденная вами «точка интереса», будет тем главнее и выразительнее, чем меньше будет на изображении, конкурирующих с ней, соседей. То есть, снимать по принципу «всю эту красоту» - не правильно. Обязательно ищем главный объект – «точку интереса» и защищаем ее от соседних конкурентов, не допуская тех в кадр. Их вы всегда сможете отобразить на отдельном снимке, где главными уже окажутся они. В результате такого правильного подхода, вы получите несколько замечательных снимков, заместо одного, на котором у вас получилась бы «сборная солянка».

Не размещайте «точку интереса» по центру.

Об этом уже было сказано только-что, но проговорим это еще раз для полного понимания. Никаких главных объектов по центру! В идеале, он должен быть на одном из вышеуказанных 4-х пересечений линий. Либо, в крайнем случае, где-то еще. Но не по центру!

Избегайте симметрии.

Точно так же, как при размещении главного объекта строго по центру, сделав фото симметричным, вы допустите большую ошибку.

Во-первых - человеческому глазу будет не комфортно смотреть на такую картинку.

Во-вторых – на таком симметричном кадре будут вдвойне видны все технические ошибки. Оно вам надо?

Правильно выбирайте задний план.

Допустим, вы нашли «точку интереса», верно разместили ее в соответствии с правилом третей и проследили, чтобы в кадре не было других главных объектов.

Последнее, что нужно проконтролировать для идеального соблюдения основ композиции, это правильно выбрать задний план. Чтобы это сделать, проследите за двумя вещами:

  • Задний план должен контрастировать по цвету и тону с основным объектом. Если запечатлеть людей в зеленой одежде на фоне зеленого леса, то фотография получится невнятной. Даже если одежда человека будет не зеленой, а синей, но схожей по тону с лесом на заднем плане, то это будет лучше, но не идеально. А вот если, например, ярко-белый на зеленом фоне, то просто отлично. Так что лучше всего – это разный и цвет и тон.

  • Задний план не должен отвлекать. На нем, возможно, и не будет конкурирующих «точек интереса» в виде других главных объектов, но на нем может присутствовать слишком перегруженная различным цветом и мелкими деталями изображение, как на фото ниже. Тогда стоит поменять такой задний план, на что-то более нейтральное и спокойное. Задний план – это прежде всего фон вашей работы.

5. Особенности съемки портретов

Искусственное освещение взрослит.

Поэтому помните, если есть возможность, всегда снимайте на улице. И ваш персонаж будет выглядеть моложе и красивее.

Снимайте на рассвете и на закате.

Лучшее время для портретной фотосессии – это утро и вечер. Причем не в широком смысле слова, а именно раннее утро и поздний вечер, когда солнце занимает близкое к горизонту положение. Именно в таком случае получится добиться мягкого и ровного освещения. А также заметных теней, которые сделают изображение более объемным и интересным. Да и вообще, такие фотографии получаются более художественными и романтичными.

Задавайте перспективу в сторону направления взгляда.

Эта тема уже затрагивалась в одном из предыдущих разделов, но проговорим ее еще раз применительно к портрету. Если на снимке взгляд человека направлен к какую-то из сторон, то оставляйте с этой стороны дополнительное пространство в кадре, чтобы показать перспективу и создать динамику. Именно так, как сделано на предыдущем фото.

6. Особенности съемки пейзажей

Снимайте утром или вечером.

Это правило верно и для съемки пейзажей. При полуденном свете картинка получится плоской и скучной. А съемка в утренние и вечерние часы наполнит изображение необходимой игрой теней и придаст нужный объем.

Снимайте в плохую погоду.

Интернет переполнен фотографиями, выполненными в хорошую погоду. И это естественно, так как гораздо приятнее прогуливаться с фотокамерой в руках при хорошей погоде в поисках подходящих сюжетов. Так делает подавляющее большинство. Отсюда перенасыщенность таких фотографий, их похожесть и усталость от них зрителей.

Но если вы не поленитесь оказаться на улице в поисках интересного сюжета в дождь или метель, то можете быть удачно вознаграждены за это редким и интересным кадром. И такие кадры, как правило, чаще вызывают у зрителя интерес, заставляя его вглядываться и изучать фотографию.

Располагайте линию горизонта вдоль одной из двух горизонтальных линий по правилу третей.

Если на пейзаже присутствует линия горизонта, то не забывайте про правило третей. И располагайте ее вдоль одной из двух горизонтальный линий, образованных этим правилом. И как вы, наверное, уже догадались, ни в коем случае не располагайте ее по центру. Ведь тогда она будет делить кадр на две равные половины, намекая на ту самую ненужную симметрию. Просто поверьте, что это будет восприниматься плохо и все профессиональные фотографы обязательно следуют этому постулату.

Найдите опору для рук.

Если вы используете штатив, то вам не надо никакой дополнительной опоры. Но если фотографируете без штатива, держа камеру в руках, то найдите для рук подходящую опору, чтобы они не дрожали во время съемки кадра.

При съемке пейзажей это особенно критично, так как приходится иметь дело с заметными фокусными расстояниями. И даже небольшие колебания камеры приведут к размытию резкости объектов на дальнем плане, которые, как правило, и являются главными объектами съемки.

Такой опорой может быть все что угодно, что есть под рукой: собственное колено, камень, ограда, автомобиль.

Подведем итоги

Все это не означает, что каждая фотография должна идеально соответствовать перечисленным правилам и что сделанные не по этим правилам снимки будут обязательно не сбалансированы и не интересны. Однако, как сказал один мудрый человек, - «Если намереваетесь нарушить правило, то всегда следует сначала изучить его, чтобы понимать, что нарушение его в каждом конкретном случае является оправданным и эффективным».

И как было обещано ранее, вот краткая инструкция, состоящая из 20 полезных правил, соблюдение которой выведет качество ваших фотоснимков на новый, заметно более высокий, уровень.

1. Избегайте банальных сцен.

2. Делайте снимки без предварительного предупреждения.

3. Иногда старайтесь быть незаметным.

4. Следите за чистотой объектива.

5. Выдерживайте горизонтальную линию.

6. Не дергайте устройство при нажатии на кнопку спуска.

7. Делайте несколько одинаковых дублей подряд.

8. Портрет делайте вертикально. Но помните про исключения.

9. Групповой портрет и пейзаж горизонтально. Есть исключения.

10. Помните про правило третей.

11. Ищите «точку интереса».

12. Не размещайте «точку интереса» по центру.

13. Избегайте симметрии.

14. Правильно выбирайте задний план.

15. Искусственное освещение взрослит.

16. Задавайте перспективу в сторону направления взгляда.

17. Снимайте утром или вечером.

18. Снимайте в плохую погоду.

19. Линия горизонта вдоль одной из линий по правилу третей.

20. Найдите опору для рук.

Если вы будете следовать этим рекомендациям, то скорее всего получите в свое распоряжение как минимум одно, а может быть и несколько достойных фотографий, способных посоперничать с плодами маститых фото-художников. Ну а для того, чтобы увековечить ваше творение, вам останется только оформить заказ в нашей художественной мастерской «Рисунок.Онлайн », выбрав нужные параметры. А мы постараемся выполнить его в кротчайшие сроки для того, чтобы вы как можно скорее могли получить в руки ваш собственный уникальный шедевр.

ZHARA

Загрузка таймера

Текст главного информационного оповещения о важном и непредвиденном событии.

risunok.online

Как сфотографировать саму себя красиво и сделать хорошую фотографию - несколько полезных советов

Поделиться статьёй:

Самые красивые, удачные и качественные фотографии появляются у девушек после съемки у профессионального фотографа, который использует дорогую технику и все правила проведения фотосессий. Но, к сожалению, не у каждого человека есть возможность посещать фотографов так часто, как хотелось бы, а вот иметь в арсенале несколько новых хороших снимков для социальных сетей хочется всегда. В таких ситуациях на помощь приходят селфи, которые позволяют сфотографироваться самостоятельно, когда рядом нет никого, кто бы мог помочь вам сделать отличные снимки.

Содержание статьи:

 

Фотографироваться самостоятельно — не такое простое занятие, как может показаться на первый взгляд. Вы должны думать не только о том, насколько хорошо смотритесь в кадре, но и о нескольких технических параметрах, которые не меньше влияют на красоту кадра, чем ваше лицо. Селфи стали настолько универсальным способом фотографирования себя, что многие уже попросту перестали прибегать к помощи других людей: люди пользуются этой технологией дома, на прогулках, в отпуске и в целом везде, где хочется фотографироваться. Теперь каждый человек может фотографироваться столько, сколько ему захочется, не находясь при этом в зависимости от каких-либо факторов.

Как подготовиться к фотосессии?

Как правило фото себя делаются в обычных условиях, не совсем подходящих для фотосессии: в автомобильной пробке, в ванной у зеркала, лежа на кровати и так далее. Очевидно, что снимки в таких местах будут уступать профессиональным кадрам, потому что внешний вид человека, который фотографируется в бытовых ситуациях, несколько хуже, чем заранее спланированный образ. Именно поэтому важно привести себя в порядок, чтобы сделать фотографии более качественными и пригодными для загрузки в социальные сети.

Посмотритесь в зеркало и определите те несовершенства, которые стоило бы исправить или скрыть. Уделите внимание волосам: не обязательно делать сложную прическу, но придать им опрятный, причесанный вид все-таки стоит, иначе неаккуратно торчащие пряди будут отвлекать взгляд от лица. Обращаем внимание на кожу: любые несовершенства вроде прыщей и следов усталости под глазами следует скрыть с помощью специальной декоративной косметики. Саму кожу следует сделать гладкой и бархатистой: если вы являетесь обладательницей жирного блеска, то воспользуйтесь матирующими салфетками и пудрой, а сухую кожу можно дополнить тональным средством с эффектом сияния. Делать полноценный мейкап или нет — решать только вам, но не перестарайтесь с косметикой, чтобы не выглядеть карикатурно и неестественно.

Не менее важно настроиться на фотосессию эмоционально и физически: отдохните, расслабьтесь, не думайте о плохом, ведь любые негативные мысли и усталость сразу же отразятся на вашем лице и фотографии будут испорчены.

Способы сфотографировать саму себя

Для того, чтобы получить хороший снимок себя самой, необходимо обладать базовыми навыками фотографирования и позирования, а также иметь специальное фотооборудование — подойдет даже самое простое. Способов сделать фото себя самостоятельно много, все зависит от того, какое устройство есть в вашем распоряжении. Рассмотрим основные типы устройств, которые помогут сделать селфи.

Веб-камера

Способ хорош тем, что не нужно прибегать к каким-либо настройкам, и за считанные секунды фотография появляется на компьютере, где ее можно отредактировать для дальнейшего использования. Минусов у фотографирования с помощью вебки немало: фотография, вероятнее всего, получится с плохим качеством. Освещение будет неудачным, а картинка расплывчатой и неточной. Если других вариантов нет, а фотография нужна срочно, то советуем расположить в комнате таким образом, чтобы освещения было как можно больше, например, около окна или лампы с хорошим светом. Уделите внимание обстановке: снимки на фоне беспорядка, незаправленной кровати или ковров будут отвлекать внимание от вас самих. Лучше позаботиться о нейтральности фона.

Фронтальная камера смартфона

У большинства девушек больше не возникает вопроса, на что можно быстро сфотографировать саму себя, ведь у каждой в сумочке лежит современный телефон с двумя камерами — передней и фронтальной. Последние годы качество мобильной фотографии достигло таких высот, что вполне может посоревноваться с профессиональными камерами. Снимки получаются четкими, с правильной цветопередачей и освещением. Будьте готовы к тому, что с первого раза сделать удачный кадр может не получиться — потренируйтесь и примерно из десяти снимков вы отыщите подходящий для ваших соцсетей.

Фотоаппарат

Обладательницы фотоаппарата, а тем более профессионального, смогут получить максимально хорошее качество изображения. На снимках, сделанных с его помощью, видно все детали и фон, а цвета передаются максимально точно. Для того, чтобы создать видимость профессиональной фотосессии и использовать больше интересных поз, можно прибегнуть к помощи фотоштатива, который зафиксирует камеру и позволит вам использовать для позирования обе руки.

Воспользуйтесь фотокамерой с режимом отсрочки съемки (таймером) и установите ее на треногу в таком положении, чтобы нужная вам часть изображения попала в кадр. Это могут быть как фото в полный рост, так и портретные снимки. Выберете необходимое количество секунд, за которое вы сможете дойти до места съемки, и нажмите на кнопку спуска затвора — у вас будет немного времени, чтобы принять нужную позу. На более продвинутых камерах есть возможность выполнять эту манипуляцию с пультом дистанционного управления, так что не придется бегать от камеры к точке съемки.

Хорошим инструментом будет режим серийной съемки, который оснащены многие современные фотокамеры. Он позволяет сделать несколько снимков за раз и принять максимальное количество поз за определенный промежуток времени. На выходе вы получите множество фотографий, на которых будет отражена динамика вашего тела и лица.

С использованием зеркала

Актуальный способ сфотографироваться самостоятельно, которым уже воспользовались очень многие девушки. Часто такие фото делаются нами в примерочных, спортзалах и дома — обратите внимание на то, что послужит фоном для фотографии. Беспорядок будет заметен в первую очередь, а потом уже вы сами. Старайтесь не использовать сложные неестественные позы, фотографируясь у зеркала. Вместо них используйте ту, что выигрышно подчеркнет вашу фигуру: станьте полубоком и немного прогнитесь в области поясницы, держа при этом ровную осанку. Не переборщите с изгибами, которые другим людям могут показаться слишком странными и преувеличенными. Следите за лицом, глядя в камеру: часто девушки забывают про мимику, любуясь в зеркало на свою фигуру.

Фотоавтомат

Фотокабины для съемки расположены во многих торговых и развлекательных центрах и представляют их себя своеобразную фотобудку, в которой расположен компьютер и объектив, фотографирующие вас на таймер. На выходе вы получаете несколько напечатанных фото, на которых вы можете быть не только в одиночестве, но и с друзьями — все зависит от того, каким составом вы готовы в эту будку поместиться. Перед каждым щелчком затвора, производимым фотокамерой, у вас будет подобрать позу и выражение лица, которые вы видите на экране компьютера. С помощью такого приспособления нередко делаются фото на документы.

Имеет смысл обсудить и настройки фотооборудования, на которое вы будете фотографировать саму себя. Чем правильнее они будут соблюдены, тем качественнее и профессиональнее получатся селфи:

  • помните о фокусировке. Прежде, чем нажать кнопку, убедитесь, что фокус расположен именно на вас, за счет чего фотография получится четкой. На смартфоне достаточно просто коснуться экрана — и аппарат автоматически наведет фокусировку на ваше лицо;
  • не используйте масштабирование. Если нужно взять кадр покрупнее, лучше стать к камере поближе, так как функция увеличения масштаба в камерах портит качество картинки, делая ее нечеткой и с большим количеством пикселей;
  • откажитесь от вспышки. Речь, в основном, идет о смартфонах и тех вспышках, что бьют светом прямо в лоб. С ними вы получите фото, в котором высветлено только ваше лицо, а остальное пространство безвозвратно спрятано в темноте. Используйте выигрышное дневное освещение, ну а если света слишком мало, то лучше подсветить себя фонариком или другим гаджетом, дающим свечение;
  • следите за чистотой объектива. На качество изображения очень влияют не только технические характеристики оборудования, но и чистота линзы, на которой легко скапливается пыль и остаются отпечатки пальцев. Перед каждой фотосессией не забывайте протирать камеру, будь то смартфон или профессиональный фотоаппарат;
  • чем больше пикселей — тем лучше. Если для вас главным требованием для хорошей фотографии является качество изображения, его четкость и яркость, то выбирайте ту камеру, в которой пиксельное значение больше. Что касается смартфонов, то там такой является отнюдь не фронтальная, а основная.

Секреты удачного фотографирования самой себя

После того, как подготовка к фотосессии самой себя завершена, а оборудование подобрано, настроено и готово к работе, всплывает главный вопрос: с помощью каких приемов можно красиво сфотографировать себя саму? Есть несколько факторов, которые помогут сделать любое фото лучше и добиться таких результатов, которые соберут множество лайков в социальных сетях.

Сила ракурса

Делать фото себя на вытянутой руке не так-то просто: если остановить свой выбор на неподходящем ракурсе, то снимок можно испортить за секунду. Очень важно найти такое положении головы, которое покажет ваше лицо в лучшем свете. Перед тем, как получить идеальный снимок, вам придется перепробовать ни один вид ракурса. Поскольку половины человеческого лица разные, попробуйте поворачиваться к камере разными сторонами, используя несколько углов наклона. Держите камеру как в правой, так и в левой руке.

Есть ряд универсальных правил подбора ракурса, соблюдать которые следует каждому:

  • не держите фотокамеру под собой, дабы избежать появления второго подбородка и уменьшения вашего роста;
  • поднимите фотоаппарат чуть выше уровня глаз: это визуально вытянет вас и сделает стройнее, а также выигрышно выделит глаза;
  • не фотографируйте в анфас, иначе лицо будет выглядеть квадратным, а нос увеличится в размерах;
  • идеальный угол поворота головы — 30-45 градусов в сторону. За счет него выделяются скулы и линии подбородка и шеи;
  • старайтесь придумать как можно больше ракурсов — от 10 до 20. Только так вероятность найти удачный будет высокой.

Настройка освещения

От того, насколько удачно подобрано освещение для фотосессии, зависит не только качество снимков, но и ваш внешний вид. Поскольку темное время суток и сумерки “съедают” большую часть цветов, то идеальным считается именно дневное освещение, для которого даже не требуется дополнительное оборудование. Важно помнить, что слишком яркое солнце может повлечь за собой появление бликов на фотографиях. Поэтому располагайтесь в кадре таким образом, чтобы оно было либо перед вами, но выше линии глаз, либо справа или слева, но ни в коем случае не за спиной.

Если нет возможности воспользоваться натуральным освещением, можно прибегнуть  искусственному, который поможет заполнить тени. Источник освещения также должен располагаться перед вами или по бокам.

Обращайте внимание на то, как меняется цвет вашего лица в зависимости от цвета ламп — иногда эффект получается не слишком естественным.

 

Использование обработки и фильтров

Не стоит думать, что профессиональные фотографы получают свои идеальные снимки только лишь с помощью хорошей камеры. Использование фоторедакторов — вот что делает фотографию еще красивее и интереснее. На современных смартфонах обработкой фото можно заниматься с помощью специальных программ — так что даже доступ к компьютеру не понадобится. Попробуйте отретушировать изъяны, скорректировать цвета и свет, настроить баланс белого и добавить модных оттенок с помощью фильтров.

Как можно заметить, способов сфотографировать себя самостоятельно очень много, при этом качество фотоснимка не обязательно должно страдать, а наоборот — быть порой лучше, чем если бы вас фотографировал кто-то другой. Делайте больше пробных кадров, набивайте руку и включайте воображения, тогда оригинальные фотосессии самой себя будут вам по зубам.

Поделиться статьёй:

top100photo.ru

Как сделать хорошую фотографию?!? | Lightroom.ru

Не нравятся собственные фотографии? Всего несколько правил позволят вам значительно повысить качество ваших фотографий! Основы композиции, золотое сечение и несколько других «золотых» правил композиции

Большинство людей долго выбирают фотоаппарат потому что хотят «чтобы снимки были хорошие». Безусловно качество фотоаппарата влияет на качество снимка, но никогда не надо забывать, что фотоаппарат это всего лишь инструмент в руках человека

И вот вы наконец купили фотоаппарат, сделали несколько снимков и…. да, цвета лучше, да резкость выше… но все равно получается невыразительное неинтересное фото, на котором никто из ваших знакомых не задержится взглядом более чем на 1 секунду. Что же делать? покупать другой фотоаппарат?

Задумайтесь, почему 2 человека могут снять одно и тоже место, в одно и тоже время и фотография первого будет совершенно невыразительной, а у второго она будет притягивать взгляд многих людей? У второго лучше фотоаппарат? Больше опыта? Да, конечно это влияет на результат. Но главная причина в том, что второй человек знает что такое композиция и «строит» кадр, а не просто «навел и щелкнул». Всего лишь несколько правил, используемых по отдельности или в комбинации, позволят вам создавать фотографии намного более выразительные и красивые чем те кто просто «щелкает» — и это правила композиции.

Композиция есть ни что иное как — «гармоничное размещение объектов на снимке» благодаря которому фотография наполняется смыслом и сразу же выделеляется из общей массы.

Иногда для обеспечения гармоничной композиции достаточно разместить объекты съемки в определенных местах. В других случаях для этого достаточно правильно выбрать точку съемки. Небольшое смещение положения фотоаппарата может внести существенные изменения в композицию.

Многие фотографии отличаются хорошей композицией независимо от выбора точки съемки, но это редкость и в большинстве случаев композицию создает сам фотограф. Как это происходит? Сначала вы ищите ключевые линии, определяющие композицию кадра. Это непросто, но с другой стороны и не сложно

Чем больше и чаще вы будете обращать внимание на композицию тем быстрее вы научитесь «видеть» кадр автоматически, создавать композицию на уровне подсознания.. Конечно композиция — это целая наука, которой посвящены целые тома книг по фотографии. Но есть всего несколько основных правил, освоив которые вы моментально повысите уровень ваших фотографий:

  • простота композиции
  • правило «золотого сечения»
  • направляющие линии в кадре
  • уравновешенность композиции кадра
  • перспектива и кадрирование
  • отделение объекта съемки от элементов фона.

Рассматривайте эти элементы не как жесткие правила, а как рекомендации, которым желательно следовать в зависимости от вашей цели!!! Создание композиции это всегда творчество, которое нельзя просто «зазубрить».

Простота композиции

Допустим вы хотите снять что то. Какой то конкретный объект. В этом случае возможно, наиболее важное правило выбора композиции кадра — это простота. Ищите способ, при котором сюжетно важная деталь снимаемой сцены доминировала бы в кадре и привлекала внимание зрителя. Один из путей заключается в выборе простого фона, детали которого не отвлекали бы внимание зрителя от основного объекта. Второй путь — чтобы объект занимал подавляющее большинство площади самого кадра.

перед вами 2 сюжета — каждый из них снят два раза первый раз, так как снял бы человек незнакомый с композицией, второй раз с применением правила простоты композиции.

Для простоты композиции надо выбрать основной объект в кадре. Если объектов будет много — то взгляд будет «соскальзывать» с фотографии и фото потеряет выразительность.

Вы хотите снять чайку? тогда выберите точку съемки которая позволит выделить объект. В первом случае чайка хоть и есть в кадре, но теряется «на фоне» веток. Во втором случае ничто не отвлекает внимания от непосредственного объекта съемки.

Вы хотите сфотографировать красивое здание? тогда зачем вам снимать автомашины на парковке? Компонуйте кадр таким образом, чтобы зритель легко понял, ради чего вы сделали снимок. Что именно вы хотите показать — машины или дом? Располагайте второстепенные детали сюжета так, чтобы они дополняли сюжетно важную деталь снимка, а не отвлекали от нее. Большинство зрителей предпочтет снимок без машин, поскольку автостоянка слишком контрастирует со зданием и просто отвлекает от него.

Но не следует воспринимать правило простоты композиции как «только один объект в кадре». Не забывайте фотография это творчество. Скорее правило простоты композиции следует понимать как «выделение основного объекта» то есть зритель глядя на фотографию должен понимать ради чего фотография была сделана, все же остальные объекты должны играть второстепенную роль, дополнять основной объект съемки.

Добиваться выделения основного объекта можно разными путями, или явно снимать что то одно или использовать разницу в масштабах, когда визуально главный объект выглядит крупнее чем второстепенный, даже если физические размеры больше у второстепенного объекта.

Знаете почему 90% фотографий «я на фоне чего то» — неинтересны? потому что глядя на фотографию «я на фоне памятника» зачастую непонятно, что же является главным на фотографии — вы, или памятник? Особенно это касается фотографий где объект съемки расположен по центру кадра. Запомните этот принцип, не располагайте объект съемки в центре кадра. В подавляющем большинстве случаев центральное расположение объекта придает изображению статичность, умертвляет его. попробуйте скомпоновать кадр так, чтобы центральный объект съемки «ушел» из центра кадра как это видно на примере с чайкой на берегу. Фото справа явно выглядит гораздо лучше.

Расположение объекта съемки в композиции подводит нас к второму основополагающему правилу фотографии — правилу золотого сечения.

Золотое сечение

Золотого сечение как раз служит для выбора правильной точки расположения объекта съемки. Суть в следующем. Перед тем как сделать снимок, мысленно наложите на кадр сетку как показано на рисунке. В идеальном случае сетка должна делить кадр на 3 равные части по высоте и 3 равные части по ширине.

Значимо важный объект или объекты съемки следует располагать или вдоль линий золотого сечения или в точках пересечений этих линий. Конечно конкретное расположение будет зависеть от типа объекта, его размера, замысла фотографа и прочее, но сам принцип будет всегда один и тот же — уводите объекты съемки из центра кадра в на линии золотого сечения или «узловые» точки золотого сечения.

На примере с чайкой мы видим как действует правило золотого сечения. Чайка расположена в точке пересечения линий сечения, тень на левой линии, цепочка следов ведет от нижней точки пересечения — к верхней. Кадр сбалансирован и гармоничен.

На примере с чайкой показано, как использовать правило золотого сечения для размещения объекта в точке пересечения линий. Теперь посмотрим как можно использовать непосредственно линии сечения. Все очень просто — возьмем кадр где есть условная линия — в первом случае это вертикальная вышка подъемника.

На первом фото подъемник расположен прямо по центру — фото скучное и мертвое. На втором фото подъемник смещен в то место, где проходит вертикальная линия золотого сечения. И точка съемки выбрана так, чтобы была видна следующая вышка. Суть фотографии осталась одна и та же, основной объект — вышка. Но благодаря золотому сечению второе фото выглядит намного интереснее.

Еще один пример. В первом случае и парусник и горизонт расположены четко по центру кадра. Вам нравится? мне нет :). Давайте используем правило золотого сечения. Во втором случае линия горизонта расположена по нижней линии золотого сечения а парусник в точке пересечения. Фото сразу меняется. Создается ярко выраженный акцент на небо и закат. Затем сделаем наоборот переместим линию горизонта наверх. Фото опять меняется — теперь акцент на красивом отражении заката в воде.. Какой вариант все таки лучше? Зависит от вкуса и задачи которую перед собой поставил фотограф. Вообще в подавляющем большинстве случаев пейзаж на котором горизонт располагается четко по центру кадра проиграет горизонту, смещенному по правилу золотого сечения, потому что пейзаж получится разделен на 2 равные доли и будет непонятно, что же вы хотели показать в первую очередь — красивые облака подчеркнутые линией леса или лес, подчеркнутый красивыми облаками…

На примере с парусником коснемся еще одного важного момента — как правильно выбрать линию, или точку в которой следует расположить объект. Здесь есть еще одно правило — если вы снимаете движущийся объект, то будет лучше, если на фотографии будет пространство перед объектом, то есть по ходу его движения. На примере с яхтой — при расположении слева, яхта как бы плывет через весь кадр, то есть глядя на фотографию зритель подсознательно будет понимать что в следующий миг яхта не исчезнет из кадра. Если мы расположим яхту в правой части снимка, получится что она как бы выплывает за границы кадра в следующее мгновение и кадр опустеет.

Аналогично, если вы снимаете статичный объект — не снимайте его в лобовую. Снимайте чуть под углом, чтобы пространство было там, куда объект «смотрит». Если это здание, то пусть фасадная сторона будет не параллельна плоскости фотографии, а под углом к фотографу. Если это человек, то пусть он встанет не прямо, а в пол оборота к фотографу… вариантов много, главное чтобы чувствовалось пространство перед объектом.

Обратите внимание что стена уже знакомого здания снята под углом. Попробуйте представить как бы выглядела фотография если бы фотограф снимал здание «в лоб». Представили? Какой вариант лучше?

Направляющие линии в кадре

Направляющие линии есть всегда или почти всегда. Просто в одном случае направляющая линия ярко выражена, например, дорога ведущая к дому на горизонте… в других случая направляющую линию создают объекты расположенные таким образом, что через них можно условно провести прямую линию, или плавную кривую, или объекты мысленно соединенные между собой образуют какую то геометрическую фигуру.

Линия может служить разным целям, она может сама составлять сюжет фотографии, например в случае если соединенные объекты представят из геометрическую фигуру.. может служить для придания сюжету гармонии, может подчеркивать основной сюжет фотографии, как бы подводя глаза зрителя к основному объекту съемки (классический пример — дорога ведущая к зданию или памятнику)

Диагональные солнечные лучи на фотографии, придадут динамику и «жизнь» сцене, возможно удачно подсветят объект съемки. Так же диагональные линии (ограда и дорога) можно использовать чтобы направить взгляд к сюжетно важной детали снимка. Чаще всего в композиции используется зигзаг или S-линия. Эта кривая очень выразительна сама по себе. Взгляните на снимок пляжа. А на следующем фото зигзаг направляет ваш взгляд.

Как уже говорилось — линии или геометрические фигуры могут быть использованы не только для направления взгляда, но и в качестве основы самого сюжета. Обратите внимание на снимке пляжа — линия сама по себе является основной сюжетной деталью. А на 2 других снимках можно выделить явный геометрические фигуры.

Уравновешенность композиции

Уравновешенность одно условие получения гармоничной композиции. Первое что приходит в голову — что уравновесить один объект другим, конечно это можно сделать, если один объект не будет отвлекать внимание от другого, в нарушение принципа простоты. Но не стоит забывать и о том, что уравновесить композицию можно за счет игры света, тени, цветовых составляющих снимка. Тут уже начинается творчество.

Вот два примера уравновешенного кадра. На первом уравновешенность достигнута тщательным подбором количества объектов, их размером и расположением. Будка, молодая пара, ветки по краям — все не просто случайно сфотографировано, точка съемки тщательно подобрана чтобы объекты имели необходимое расположение и размер — тем самым уравновешивая кадр. В другом случае — дома в легкой дымке и освещенные места уравновешивают черную тень от дерева.

можно попробовать выделить некоторые виды уравновешенности, хотя конечно формализовать уравновешенность слишком сложно. Очень уж много путей достижения этой цели.

На первом фото так сказать, симметричная уравновешенность — обе пары на примерно равном расстоянии, занимают примерно одинаковое пространство кадра. На втором, несимметричная уравновешенность. То есть большая скульптура уравновешивается несколькими маленькими за ее спиной. На третьем фото — обе части фотографии можно рассматривать как 2 явно выраженные отдельные фотографии — это тоже определенный вид уравновешенности. По моему мнению — уравновешенность композиции одно из самых сложных правил. Так как оно скорее лежит в области чистого творчества и невозможно рассказать о нем в каких то конкретных формулировках.

Перспектива и кадрирование

Обычно под кадрированием понимается просто выбор границ кадра. Но взглянем глубже. Кадрировать можно при помощи объектов на переднем плане в самом кадре. Этим можно достичь сразу двух целей. Во первых — привлечение дополнительного внимания к сюжетно важной детали, во вторых придание снимку пространственной глубины. То есть снимок становится не таким «плоским»

Посмотрим на характерный пример. Яхта плывущая по морю «кадрирована» берегом и деревьями. Попробуйте убрать их — и останется только плоская картинка яхты и моря. А путем кадрирования мы и выделяем саму яхту и добавляем фотографии объема, так как явно видно на каком примерно расстоянии от вас плывет яхта.

Кадрировать не обязательно «рамкой» может оказаться достаточно пары объектов переднего плана чтобы показать и глубину кадра и «кадр». На снимке — камень и ветки «кадрируют» всадников (кстати попутно уравновешивая кадр), а все вместе (камень, ветки и всадники) они являются элементами переднего плана, таким образом чувствуется огромный простор до гор видимых на горизонте (задний план). Уберите задний план, или камень с ветками, или весь передний план. Согласитесь — как много сразу теряет снимок.

Отделение объекта съемки от элементов фона.

Напоследок, еще одно правило в принципе связанное с перспективой. Всегда помните о том, что мы видим мир в трехмерном варианте, а фотография — это двухмерное изображение. Поэтому на любой фотографии передний план будет пытаться склеиться с задним. На представленном фото дерево растет прямо из головы человека. Согласитесь что выглядит достаточно смешно и нелепо. Поэтому постарайтесь отделить передний план от заднего, чтобы они поменьше накладывались друг на друга. Например в случае с указанным фото можно просто изменить точку съемки, так что человек на переднем плане был чуть правее середины кадра а дерево на заднем плане, чуть левее… Или чтобы задний план был более нейтральным — как на втором фото….

Не забывайте и о том, что одинаковые или схожие цвета будт так же сливаться… человек в белом костюме с белым зданием за спиной будет просто замаскирован задним планом…

Заключение

Вот и закончился небольшой обзор на тему — как сделать фотографию красивее. Повторюсь опять — не рассматривайте эти правила по отдельности. Рассматривайте их в комплексе. Я вас уверяю, в любом «удачном» снимке вы найдете одно или несколько из этих правил. Более того зачастую правила накладываются друг на друга. Возьмем описанный выше пример со всадниками.

Обратите внимание основной объект съемки — всадники. камень и ветка одновременно и кадрируют и уравновешивают кадр, всадники расположены в точке пересечения линий золотого сечения. Выбрана точка сечения, которая позволяет показать пространство перед всадниками. Горы на заднем плане придают объем и одновременно четкая линия между подножием гор и лесом — лежит на нижней границе золотого сечения. Можно выделить 2 линии — линия по границе веток и неба, линия человек-рука протянутая вперед — и обе эти линии почти параллельны. А благодаря камню в углу к этим линиям прибавляется еще одна линия, ярко выраженная диагональная полоса между ветками и камнем. Вот видите как много можно обнаружить на одной простой хорошей фотографии?

От себя хотелось бы добавить еще несколько советов для людей которые хотят добиться чего то большего чем простые «снимки на память».

Совет первый. Изучайте чужие хорошие снимки — не просто отмечайте их, как -«хорошее фото» и анализируйте что именно делает этот снимок хорошим? сочные цвета пейзажа? А может помимо этого кустик в углу кадра, который попал туда «как бы случайно», но придает перспективу. Красивое лицо модели? А может выражение глаз модели? а может не только сами глаза, но и направление взгляда, тонкая неуловимая улыбка, может быть даже божья коровка «случайно» запутавшаяся в волосах?

Совет второй. Если у вас нет времени или возможности изучать чужие фотографии — смотрите кино и телевизор. Да да.. именно так.. следите не только за передачей или сюжетом фильма но и за операторской работой. Ведь видеоряд есть ни что иное как последовательность фотографий!! И теле- и кино- операторы пользуются теми же самыми принципами что и фотографы. Более того их специально учат этому в институтах кино на протяжении долгих лет!!!

Совет третий. Больше фотографируйте! Мы уже вошли в век цифрового фото, где не надо экономить пленку и не надо ждать пока фотография будет напечатана. Фотографируйте, анализируйте снятое и фотографируйте снова! Опыт придет!

Совет четвертый. Печатайте свои фотографии на бумаге. Не на принтере в офисе а в минилабе или на хорошем фотопринтере с хорошей фотобумагой. Никогда фотография на мониторе не притянет столько внимания как та, которую зритель сможет взять в руки! Я заметил даже такой эффект — очень часто фотография которая нравится на мониторе оказывается не так хороша напечатанная и наоборот та которая не притягивала взгляд на мониторе — в печатном виде одно загляденье. И еще о печати. Это важно! ЗАБУДТЬЕ ПРО ФОРМАТ 10х15!!!! для вас нет такого формата!!! Попробуйте хоть раз напечатать удачное фото в размере 20×30 или 30×40, я вас уверяю — после этого вы будете испытывать тошноту держа в руках маленькие невнятные 10×15!!!

Ну а теперь берите фотоаппарат в руки и вперед. Удачных вам фотографий!

lightroom.ru

10+ советов профессионального фотографа, которые помогут хорошо получаться на снимках

Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Удачные фотографии — это память навсегда. И если для того, чтобы все было идеально, вам приходится сделать тысячу и один кадр, то спешим обрадовать, что от этого есть спасение. Достаточно знать, как поставить ногу, как повернуть голову, как эффектно протянуть руку — и хорошие кадры гарантированы. Профессиональный фотограф Марина Хоменко делится в своем блоге сочными снимками и секретами позирования.

Марина живет на Бали. До переезда на остров она с мужем жила в небольшом поселке Приморского края. Там у них был свой магазин. Но 2 года назад пара решила полностью изменить свою жизнь, и результат этого девушка публикует в своем инстаграме. Мы в AdMe.ru обожаем качественные фотографии и хотим научиться делать такие же, поэтому Марина и ее аккаунт стали для нас объектом исследования.

Как расслабиться перед камерой

Страх быть скованным или нелепым — самый яркий из наших страхов. Люди, которые первый раз пришли на фотосессию, часто очень стесняются. Выбирайте фотографа, с которым вам будет комфортно. Пообщайтесь с ним перед съемкой, расскажите ему, каких снимков вы ждете, чего боитесь.

Для преодоления сильного волнения глубоко подышите: вдох через нос, выдох через рот. Дайте мышцам расслабиться, можно даже попрыгать. Не пытайтесь улыбаться, если не уверены, что улыбка естественна. Во время съемки не забывайте постоянно двигаться. Работайте плечами, корпусом, головой, переносите вес тела с одной ноги на другую. Но сильно не спешите: сначала поменяли ноги, затем руки, поработали плечами, отвели взгляд в другую сторону и так далее. Так больше шансов получить удачные фотографии.

От кого зависит результат

На фотографе обычно лежит гораздо больше ответственности. Он всегда найдет с вами контакт и постарается провести фотосессию в позитивной обстановке. И обязательно поможет вам с позированием. Испытать удовольствие можно не только от полученных через месяц снимков, но и от процесса съемки. И это очень поднимает самооценку. Выбирайте «правильного» фотографа, и вам захочется вернуться к нему еще не раз.

Как скрыть недостатки фигуры

  • Держите спину ровно и расправляйте плечи.
  • Делайте максимальный изгиб спиной, чтобы фигура была изящной.
  • Когда фотографируетесь боком, руки не прижимайте к телу: даже если предплечье тонкое, оно все равно окажется сплюснутым.
  • Следите за ступнями — тяните носок.
  • Корпус должен быть направлен в сторону от камеры, руки не прижаты, чтобы было видно талию.
  • Чтобы ноги казались длиннее, разверните их немного в сторону.
  • Лайфхак для пляжной фотосессии: выигрышнее всего надеть сплошной купальник. Еще будет смотреться красиво, если нижние края плавок потянуть немножко вверх.

www.adme.ru


Смотрите также



© 2009-: Каталог автоинструкторов России.
Карта сайта, XML. продвижение сайта